作为北京文化艺术基金2025年度资助项目，原创音乐剧《西游“渡”记》将于10月1日至7日在北京天通苑文化艺术中心365剧场上演，共安排七场演出。该剧由音乐人小柯担任编剧、词曲和总导演，并在剧中出演“如来”一角。

此次作品并没有将重点放在《西游记》中已经广为人知的经典桥段，而是尝试从人物情感和精神成长的角度重新打开西游故事。剧目以“渡”为核心线索，将唐僧、孙悟空等人物在取经旅途中的关系变化作为重要叙事内容。

在传统西游故事中，唐僧和孙悟空常常承担着鲜明的师徒角色定位。而在《西游“渡”记》中，人物被赋予更多贴近现实的情绪和心理变化。唐僧不再只是带有神圣色彩的取经人，也会面对迷茫与犹疑；孙悟空同样不再只是拥有强大法力的齐天大圣，而是在漫长的旅途中不断面对自己，并尝试理解身边的人。

这种处理方式使作品将关注点从外部冒险转向人物之间的关系。师徒一路同行的过程，也成为彼此理解、陪伴和成长的过程。

在创作团队方面，小柯与小柯剧场长期关注本土原创音乐剧的发展。多年来，小柯剧场持续推出原创作品，并通过训练营等方式为青年舞台人才提供实践机会，逐步形成了涵盖爱情、现实生活和温情故事等不同题材的原创音乐剧作品体系。

《稳稳的幸福》《等你爱我》《因为爱情2》等作品曾受到观众关注，《百万约定》《万万不能》等则将视线投向现实生活，《想把我唱给您听》同样从真实生活取材。此次《西游“渡”记》延续了这一创作思路，将经典文学IP与原创音乐剧形式结合。

演员阵容方面，剧组采用成熟演员与青年新人共同出演的方式。祁圣翰、许馨文等具有舞台经验的演员参与主要角色演绎，小柯剧场免费训练营青年演员杨钊则出演孙悟空。对于青年演员而言，在大型原创音乐剧中承担核心角色，也提供了从训练到正式舞台实践的机会。

音乐是这部作品的重要组成部分。全剧设置23首原创曲目，在音乐风格上融合国风古韵、古典、爵士、摇滚和民谣等不同元素，并通过多样化的音乐表达呈现人物在不同阶段的情绪变化。

舞台视觉同样强调传统文化元素与现代技术的结合。舞美以水墨丹青和书法笔墨作为主要视觉基调，同时运用3D渲染技术呈现山海幻境，让传统东方审美与现代舞台技术形成结合。

人物造型则没有完全沿用大众熟悉的西游人物形象，而是在东方神话意境与现代舞台审美之间进行重新设计，使经典角色呈现出不同于影视作品的视觉面貌。

从创作思路来看，《西游“渡”记》并非简单复刻传统西游故事，而是试图通过音乐、表演和舞台技术，对经典人物进行新的解读。作品以取经之路为背景，将“渡”从一次神话意义上的西行之旅延伸到人物之间的理解、自我成长以及彼此成全。

随着国庆假期临近，这部原创音乐剧也将正式与北京观众见面。对于熟悉《西游记》的观众而言，此次作品提供了一个从人物内心和情感关系重新认识西游故事的舞台视角。